La bouteille de champagne, la flûte remplie et les fraises mûres sont autant d’évocations du raffinement, du plaisir et de l’éphémère. L’œuvre a vraisemblablement été peinte vers 1882-1883, lorsque, après une longue interruption, De Braekeleer a repris le pinceau pour se consacrer aux natures mortes. Bien que l’on ignore l’identité du premier acquéreur du tableau, celui-ci a ensuite été racheté par Edmond Huybrechts, un collectionneur d’art contemporain influent d’Anvers.
Une image emblématique de la beauté céleste et l’une des Madones les plus captivantes de l’histoire de l’art. L’utilisation de couleurs profondes et la représentation audacieuse font de cette œuvre un élément phare de la collection muséale.
Un chef-d’œuvre mêlant masques, mystère et critique sociétale. Le peintre affiche ici son style unique et son regard acéré sur le monde. Un tableau incontournable du KMSKA, qui abrite la plus grande collection d’œuvres d’Ensor de la planète.
Un spectacle baroque de couleur, de mouvement et d’émotion. La virtuosité de Rubens jaillit de la toile dans ce classique absolu, porté par un dynamisme et un sens du drame inégalés. Un hommage monumental aux maîtres flamands admirés dans le monde entier. La restauration de cette œuvre peut être admirée au Studio Rubens du KMSKA.
Un tableau aussi méconnu que puissant, signé par une peintre flamande du XVIIe siècle. Wautier présente ici son expertise technique et sa sensibilité au caractère et à la symbolique. Ce double portrait intime et puissant est une perle rare qui mérite d’être vue.
Un chef-d’œuvre moderniste, de la main d’une pionnière belge. Donas marie forme, couleur et rythme pour donner vie à une nature morte puissante et moderne, parfaitement en phase avec le caractère novateur de cette action. Découvrez cette œuvre de l’artiste anversoise au KMSKA. Son travail fait également l’objet de l’exposition à succès « Donas, Archipenko & La Section d’Or – Modernisme envoûtant » (du 4 octobre 2025 au 11 janvier 2026).
Jules Schmalzigaug est un maître de la couleur et du mouvement. Les œuvres de ce coloriste visionnaire font partie intégrante de la collection moderne permanente du KMSKA. Entre énergie et lumière, son travail futuriste capte l’effervescence de la ville moderne et invite à l’expérience sensorielle.
Connu pour ses couleurs vivantes et sa spontanéité, Rik Wouters est l’un des artistes belges les plus appréciés. Son travail respire la joie de vivre et l’intimité. À la fois coloriste et pionnier, c’est un pilier incontournable de la collection du KMSKA. « Automne » est une ode tendre et colorée à la saison. Le coup de pinceau expressif et les couleurs chaudes du peintre en font un tableau aussi intime que vivant.
Un portrait dramatique et sensuel de la légendaire reine d’Égypte. Cabanel peint Cléopâtre lors de sa fin tragique, dans une scène pleine d’émotions et de beauté. Aussi somptueuse qu’impitoyable, cette pièce de salon théâtrale représente un grand moment de l’Histoire avec virtuosité académique. Son large format, son dessin précis et sa technique raffinée s’allient à une attention minutieuse du détail.